그 정의에 따라 팝(popular의 줄임말)은 가장 인기 있는 음악 장르입니다. 롤듀오 음악이 별개의 틈새 시장으로 파편화되면서 소수의 연주자가 특정 장르를 초월하여 과거에 가능해 보였던 일종의 문화적 합의에 도달할 수 있게 되었습니다. 그러나 Shumway의 지친 한탄은 왜 이러한 변화가 일어났는지에 대해 밝히는 것이 아니라 베이비 붐 세대가 현대 대중 음악의 역사에 대한 지식을 계속해서 과하게 받아온 억압에 대해 밝히고 있습니다.
바위
록 음악은 현대 일본의 대중음악과 언더그라운드 음악을 대표하는 장르 중 하나입니다. 록과 힙합은 생각보다 밀접한 관련이 있으며 둘 다 R&B(Rhythm & Blues)에서 발전했습니다. 나중에 로큰롤에 온 시인, 그는 로큰롤을 하는 시인, 시와 로큰롤을 명시적으로 결합한 예술가의 정체성을 결코 벗지 않았다. 1971년 초 Mark’s Place, Mercer Art Center의 전성기에 Teenage Lust 및 기타 록 밴드의 시인으로 개장(1972), 펑크-레트로의 프로듀서인 기타리스트 Lenny Kaye(1973)와 공연 듀오 결성 앨범 Nuggets, 그리고 마침내 그와 함께 록 밴드인 Patti Smith Group(1974)을 결성했습니다. 스미스는 “로큰롤 리듬을 시에” 가져온 것으로 알려져 있으며, 따라서 “로큰롤에 시를 도입한 공로를 인정받은” 밥 딜런이 시작한 “과정을 역전”했습니다. CBGB에서 이미 동의한 “로큰롤 군중”과의 영구적인 관계를 빠르게 “강화”한 “아트 록 군중”인 “아트 변두리에서 끌어온 다음”.
팝
팝 음악은 대중 음악을 쓰는 짧은 방법입니다. 팝 음악은 1950년대 초 레코드 회사에서 10대들이 좋아할 만한 노래를 녹음한 로큰롤 운동에서 비롯되었습니다. 팝 음악은 일반적으로 당시 유행했던 다른 유형의 음악 스타일을 사용합니다. ” 팝적인 측면에서 “미니멀리즘”은 기본적인 보편적인 록 프레임워크에 대한 장식 없는 단순함과 고수를 의미했으며, 이는 다시 접근성, 친숙성 및 뛰어난 상품성을 의미했습니다. 지나간 시대는 예술가들과 다른 세련된 사람들의 청중 앞에서 풍자와 아이러니의 매력을 가질 수 밖에 없었다.
팝 음악은 대중 음악을 쓰는 짧은 방법입니다. 수업 토론에 중점을 두고 듣기, 읽기 및 쓰기 과제를 통해 전 세계의 다양한 대중 음악 장르를 학습합니다. 대중 음악 프로젝트는 대중 음악에 대한 학제간 연구 및 분석을 위한 원스톱 홈입니다. 인상적이고 포괄적인 범위의 글로벌 사례 연구를 포함하는 Soundtracks는 다양한 형태의 대중 음악의 힘과 즐거움에 대한 진정한 글로벌 평가를 제공하기 위해 음악과 공간 사이의 복잡하고 변화하는 관계에 혁신적인 접근 방식을 취합니다.